沃尔夫冈·莫扎特四岁开始正式学习钢琴，在其正式学习钢琴、小提琴与作曲前，他的父亲到底为其做了些什么呢？

1

创造感知音乐的环境。利奥波德·莫扎特既是一位专职宫廷乐师，同时也是一位小提琴教师。老莫扎特在教授其学生时，也会让在襁褓期的小莫扎特聆听美妙的音乐，可以说，从小莫扎特出生起，就处在一个充满音乐的环境中。

2

提供优秀的模仿对象。模仿是孩子的天性。小莫扎特的钢琴学习是在姐姐学习钢琴一年后开始的，也就是说，小莫扎特在正式学习钢琴前，通过父亲老莫扎特精心教授姐姐学习钢琴的行为，已经完成了学习前的铺垫。

其一，他对演奏钢琴这件乐器的行为不再陌生，钢琴演奏时的体态、指法等印在了小莫扎特的心里。

其二，小莫扎特通过姐姐的前期学习，对将要学习钢琴作品的旋律与表现手法有所理解与感悟。有这两方面学琴前的铺垫，小莫扎特学习钢琴自然要顺利很多。

3

选编适宜的器乐学习教材。老莫扎特很重视孩子器乐学习教材的选编。小莫扎特出生同年，老莫扎特出版了《小提琴实用基本教程》，教女儿娜内尔时又编了本短小轻松的钢琴曲乐谱，其选用了菲舍尔、瓦根赛尔和其他一些广受欢迎的作曲家的作品，多半是小步舞曲，也有一些进行曲、诙谐曲和主题变奏曲等。

当小莫扎特掌握了这本乐谱上的曲子后，老莫扎特又编了一本稍难点的教材，其中包括有民歌特色的舞曲，也有当时艺术性较高的作品，多梅尼科·斯卡拉蒂（1685—1757）的作品在其中所占比重较大。这些作品富有节奏感，旋律朗朗上口，作品体裁大多是当时较流行的，同时老莫扎特所选这些作品的创作技巧都是遵循老式的对位传统，其体系规则与体系符号都是相对独立的，儿童对这套体系规则与符号的掌握无需深刻的生活体验，因而小莫扎特能够快速接受。  

莫扎特第二十钢琴协奏曲最具浪漫气质和悲剧气氛的作品，在1954年与弗里夏依合作的录音DG中，哈丝姬尔表现出来的是一种清澄明澈的基调，如历尽苦厄的顿悟、雨后初晴的明媚。而1960年与马尔凯维奇合作录音的Philps则显得深沉厚重，马尔凯维奇将乐队的音色调校得丰满浑厚，将钢琴声部烘托得高贵雄壮，这两个录音可谓各有意趣。

莫扎特第二十钢琴协奏曲 k.466  Clara Haskil

莫扎特第二十三钢琴协奏曲 k.466  Clara Haskil