英皇演奏8级的备选曲目虽比其它级别多，但考生更多，一些受欢迎的曲目，考官无可避免地在一天内多次听审。要获取高分，除了体现基本的准确性，还要在演奏上清晰表达，加上恰当的个人演绎，令考官耳目一新。下面应大家前期的要求，选取热门考试曲目提供我本人的建议，助考生获取更好成绩。
8级B2
莫扎特C大调奏鸣曲K.279第一乐章
一、乐曲介绍
这是莫扎特的第一首钢琴奏鸣曲，与另外5首（第2至第6号）一同在去慕尼黑演出旅行期间创作（1774-1775）。去慕尼黑的主要目的是推广他的歌剧，因此这些早期奏鸣曲作为宣传用途同时兼备了歌剧戏剧性和器乐炫技性，充满嬉戏式的即兴奏。
第一乐章是典型的奏鸣曲式机构，16分音符织体贯穿全曲，不停歇的琶音、音阶、阿尔贝蒂低音令乐曲充满幽默和趣味。
二、技术解决方案
为了达到炫技目的，乐曲采用丰富的技巧，包括开头带歌剧序曲效果的琶音式和弦，平行乐句前后采用截然不同的发音法，随处可见的装饰音，还少不了持续不断的小音符跑句。下面介绍一些有代表性的技术难点以及解决方案。
1，发音法
9小节与11小节，前一句每个音都有断奏符号，适宜用手指尖主导，灵活地轻抬手指完成连续的断奏；如果用手腕或手臂频繁的起落不仅会因为频率太快而引起紧张，过大的触键动作也会令声音笨重。11小节则改用连奏。
31-32小节，结束部3个重复音应该应该音色较亮，主导乐句模进。快速的同音重复有一定挑战，建议用“5-4-5”的指法演奏，换指能令声音容易弹清楚，而且545的指法不需要手的位置有明显移动。
33-35小节，发音法频繁变动，以表现嬉戏、炫技的效果。建议每次的连线第一个音（均在弱拍上）稍微加重，最后一个音都要短收，加强幽默感。
2，装饰音
这个乐章即兴成分浓厚，有不下10种形式的装饰音散布各处。装饰音的处理是该曲目考核的重点之一，细致考究一定会得到回报。以下是一些演奏建议：
英皇官方乐谱上已经给每一种装饰音加上了演奏提示，遵照提示演奏固然没有问题，同时思考一下这样处理的意图是什么，是否需要其它方面的配合做出意图想要的效果。如果自己有更好的弹奏方式，不妨一试。英皇考纲说明，乐曲中的装饰音处理可由考生自行决定，只要表现出恰当的音乐性，不一定要严格按照谱上的提示。
13-14小节，4个迴音式的装饰音要在半拍内弹完，要求手指速度很快，而且要顾及下方的D音。可以用正在空闲的左手帮忙弹这个D音，到第3拍再由右手弹双音，令迴音弹得轻松些。14小节第2拍的D音同理。
24-25小节，断奏下行音阶模仿声乐效果，可加上渐强渐弱使更语气化；触键要较深，手指积极下键的同时，可轻微甩动手腕，加重发音（吐字）感觉。
26小节的短倚音应在拍前弹出，将8分音符主音弹在拍上，保持8分音符旋律线条稳定流畅。29小节同理。
22-23小节的颤音也可以先弹本音（例如22小节先弹C音，往上方音颤一下C-D-C，共3个音），增加下行音阶的终点音印象，同时增强与下一句（24-25小节）变奏的对比。
三、风格演绎
这个乐章充满戏剧性，虽然是莫扎特很早期的作品但他对当时流行的键盘乐器——有力度变化的fortepiano（强弱钢琴）宠爱有加，可以做出比古钢琴所没有的丰富音色。声音清新、柔美是这种钢琴的特质，还可通过踏板平添色彩。
1，触键
整个乐章幽默而活泼，既有莫扎特为推销自己的炫技成分，又透出他乐观的天性。建议整体触键偏轻巧，长跑句不必弹得太连，事实上在当时16分音符跑句如果没有加上发音法标记，通常默认用non-legato的演奏法（介乎连奏与断奏之间），声音有颗粒性，表现活力和技术华丽。
2，力度对比
力度对比应与音乐整体一同考虑，乐章发展部的开头是高低音在轮流交替16分音符跑句，这种接力直到48小节才变为较常态的高音主旋律+阿尔贝蒂低音模式，与此伴随的是力度的突然转弱，令情绪变得平和，音乐更顺畅。同样的情况发生在呈示部的12和15小节，需要通过力度的突然转变将音乐带到另一个情景。
3，踏板
歌剧的戏剧效果和略显华丽的炫技性，注定这个乐章需要使用踏板。但不能像浪漫时期作品使用过长的踏板，令充斥全曲的16分音符跑句模糊，影响风格表现。踏板适可而止，起到强调重拍、适当渲染乐队效果、润色跑句就可以。以下提供整个乐章的踏板参考方案，大家可以边看下方的乐谱边听视频演奏，感受这个踏板效果，记得要戴上耳机哦。
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