布伦德尔谈莫扎特（下）
开启音乐之光，阅读更多内容
布伦德尔谈莫扎特（上）
马丁.迈尔：不过还有这样的问题，应该如何对一些钢琴协奏曲进行有益的修饰，特别是缓慢的乐章。
布伦德尔：对我来说，无论如何也不会像今天某些历史作品的演奏家。我们必须小心翼翼，必须经受住进行必要的处理：比如，当一个简单的主题多次出现时，而莫扎特并没有加以变化，那么演奏者可以自己进行变化。而另一方面，我们可以看到莫扎特本人，对于哪怕是非常细小微弱的变化，也是十分谨慎的，这其中大有学问。看一看《第二十四钢琴协奏曲》K.491：在小广板乐章，他对主题的变奏和阐释极为谨慎，但却十分充分――任何在此添油加醋的演奏者都是门外汉。
迈：但也不能说莫扎特的钢琴协奏曲有一种更加奢华的趋向。就像你曾明确的指出，《B小调第二十七钢琴协奏曲》K.595是一部充满迷惑力的简朴的作品。
布：是的。另一方面，这部钢琴协奏曲有些地方仅标出了最初和最后的音符，历代钢琴家中，有些人严格按照曲谱进行演奏，包括阿图尔.施纳贝尔和克拉拉.哈丝姬尔――不过我觉得这类钢琴家实在太少了。而像艾德温.菲舍尔和旺达.兰多芙斯卡，他们的演奏相当胆大。无论如何，只有忠于莫扎特原作，才能成为典范。另外，当说到《朱纳霍姆协奏曲》时，我还想到了其他的一些既有创新而又成功的作品，比如，《A小调第八钢琴协奏曲》K310，它把悲歌剧那种宏伟的风格运用到了钢琴上，特别是在第二乐章。
迈：真正出色地跨越了乐器的局限性。
布：是的，我认为对多数钢琴作品的阐释不能仅仅靠琴键，这部奏鸣曲就是一个很好的例子。在交响曲般的第一乐章，假如演奏十分到位，听众会被完全镇住。第二乐章就像是女高音咏叹调，中间段落富于表现力。我甚至能猜出大致的歌词，想象一下，这一乐章充满了动感，反复出现的六四和弦直彻心肺。我们仿佛看见了一位高傲的妇人，站在那里歌唱：哪怕你让我心碎，我仍爱着你，一直真心的爱你，就是让我死去，也不会拒绝你。第三乐章则是幽异的管乐嬉游曲。这在莫扎特的钢琴奏鸣曲中非常普遍：以管乐器代替弦乐……
迈：能否谈谈你曾分析过的莫扎特的多动性？他的音乐发展，还有小节之间的如何转换？
布：可以。那当然是他在程式上的一种趋向，显而易见。莫扎特另一部突破性的作品就是《后宫诱逃》，德国第一部伟大的歌剧，它至今仍能让人感到耳目一新，作曲家把握歌剧的高超技艺令人叹服。其次，是莫扎特非凡的五重奏――即便是在博凯里尼的作品中，我们也听不到如此奇妙的音乐。最后，就是音乐会咏叹调，绝佳的例子就是为女高音、钢琴和管弦乐团谱写的那段“Ch’io mi scordi di te?”。
莫扎特音乐的一大特色就是公众与个体之间的鲜明对比。你应该能想到某些钢琴协奏曲中的合奏，特别是《C大调第二十五钢琴协奏曲》K.503,其中几乎没有独奏段落，因为这部适于正式、欢庆和公共场合的作品就是要深度的展开。
迈：很喜欢《C大调第二十一钢琴协奏曲》K.467吗？
布：还可以，尽管是庄严的快板，这部钢琴协奏曲还是非常风趣和雅致，只是第二乐章中兴高采烈、充满热情的夜曲除外。莫扎特音乐中还有以下各种对比：宿命于个人；潇洒、优雅与庄严；滑稽与严肃；反语与直白――特别是在《女人心》中。始于何处，终于何处？一个永恒的话题……
迈：在此，有一个思辨问题让我不解，对于贝多芬，我们可以想像出作曲家在创作过程中心灵上经历的痛苦挣扎。在演奏贝多芬的作品时，人们就能想起他来。但是对于莫扎特来说，情况则完全不同。在他的作品和他的人格之间，是否存在着一面无法穿越的壁垒？
布：这是一个非常有趣的问题。我基本上同意这样的观点：你不应该从作曲家的作品中来概括作曲家本人，也不能根据作曲家本人来推断他的作品。只有在特定的情况下才可以这么做，但那只是例外。我个人更偏向于让所有艺术家大隐于市，，在日常生活中没有人知道他。人们对艺术家的理解越少越好，特别是对作曲家。当贝多芬被描绘成为一名包容一切的博爱者时，我不得不指出，除了《第九交响曲》第四乐章以及《费德里奥》最后一幕大合唱以外，贝多芬还谱写了许多其他作品。如果说到作品的寓意，莫扎特的“魔笛”和巴赫的“受难曲”都具有深刻的寓意。贝多芬的音乐表现，涉及到从公众到个人、从超然到俗趣、从才智敏锐到“永恒的真理”。然而，他的《迪亚贝利变奏曲》中却不带丝毫的悲悯。无论如何，你也看不出其中的寓意，除非像德国作家克赖斯特所说的，“当感知穿越了无穷，优雅就会再现。”当然，如果你已经形成了英雄贝多芬的传统观念，这句话怕是难以理解了。
音乐之光&伯恩斯坦《年轻人的音乐会》
上课及回看请进入音乐之光小程序
上线时间：2018年4月16日开始
课程将持续三个月，共60次
每日课程推送时间：17：00
每日助教导赏时间：20：30
音乐之光微信号：muselit
（购课用户凭截图申请加入微信群）
往期伯恩斯坦主题推送：1、听伯恩斯坦讲解古典音乐丨《年轻人的音乐会》来中国啦；2、伯恩斯坦告诉你：音乐到底是什么？3、伯恩斯坦的贡献是什么？4、“音乐到底能够表达什么”丨伯恩斯坦关门弟子盛宗亮《年轻人的音乐会》导赏；5、天生师表丨女儿眼中的伯恩斯坦；6、伯恩斯坦《年轻人的音乐会》课程大纲；7、他的内心为美好的音乐而敞开丨伯恩斯坦的理想主义；8、全球十一场伯恩斯坦百年庆典，最后一场不容错过！9、音乐之光致敬伯恩斯坦丨《年轻人的音乐会》课程上线说明；10、伯恩斯坦告诉年轻人：“不要试图成为别人，而要成为最好的自己。” 11、这是你需要的伯恩斯坦小百科；12、伯恩斯坦文选丨回忆我与古尔德的合作（上）；13、伯恩斯坦文选丨回忆我与古尔德的合作（下）；14、《年轻人的音乐会》第二期盛宗亮导读丨“什么是古典音乐？” 15、我跟伯恩斯坦学指挥丨圣克莱尔回忆伯恩斯坦（上）；16、伯恩斯坦百年纪念丨从指挥家到作曲家的身份认可转变；17、伯恩斯坦百年纪念丨从指挥家到作曲家的身份认可转变；18、伯恩斯坦为何热爱摄像机？19、《年轻人的音乐会》第三期盛宗亮导读丨《音乐中的幽默》；20、谁说年轻没有内涵？来学习伯恩斯坦《年轻人的音乐会》；21、伯恩斯坦子女论伯恩斯坦丨“我们都继承了父亲的教学基因。” 22、伯恩斯坦丨古典音乐另有其义；23、加入伯恩斯坦的古典音乐答题大会丨《年轻人的音乐会》第四期盛宗亮导读；24、“没有生命的音乐只是学术”丨她们眼中的伯恩斯坦；25、测试乐感，如何测？测什么？26、一堂音乐之光-伯恩斯坦《年轻人的音乐会》助教课；27、CEO能跟指挥大师伯恩斯坦学到些什么？28、伯恩斯坦文选丨“马勒的时代早已来到！” 29、伯恩斯坦与贝多芬“自由颂”；30、聆听伯恩斯坦指挥柴科夫斯基晚期三首交响曲