即使对古典音乐一窍不通
也不可能没听过他
乐圣 贝多芬
交响乐之王 贝多芬
说到贝多芬
第一时间你会想到哪首乐曲？
其实这位伟大的音乐家
征服我们的不仅仅是音乐
还有他的精神和人格！
五十六岁的贝多芬听觉完全丧失，依然坚持音乐创作。
他的《月光》以自传的形式出现在小学语文课本上（题目为《月光曲》）。
“I will take Fate by the throat,
it will not bend me completely to its will. ”
“我要扼住命运的喉咙，决不向它低头。”
《命运》是贝多芬最为著名的作品之一，完成于1805年末至1808年初。这首曲子声望之高，演出次数之多，堪称“交响曲之冠”。
贝多芬在交响曲第一乐章的开头，写下一句引人深思的警语：“命运在敲门”，从而被引用为本交响曲具有吸引力的标题。作品的这一主题贯穿全曲，使人感受到一种无可言喻的感动与震撼。
"Music is like a dream. One that I cannot hear."
“音乐就像一个梦，而我是一个听不见的人。”
这是达到了贝多芬早期钢琴奏鸣曲之顶峰的杰作，也是因其戏剧性的优美旋律而为世人所熟悉的作品。本曲无论在内容、旋律和结构等诸多方面，都渗透着一种日耳曼民族特有的理性，这也是贝多芬等德国音乐家共有的特质。
题目“悲怆”，隐藏着生命的磨难，流露出内心的痛苦。但音乐的本体，更多的是对不幸遭遇的“隐忍”，对命运的“挑战”和抗争，对现实的超越和升华，对理想的执着和坚定。
"Love is a chord in life,not a solo. "
“爱是生命的和弦，而不是孤单的独奏曲 。”
《月光》这一名的由来众说纷纭，关于这首曲子还有一个动人的传说，当贝多芬给一对盲人兄妹演奏钢琴时，风将蜡烛吹灭了。当时月光静静地洒落在这个贫困的小屋里，洒在钢琴上和三个人的身上。有感此情此景，贝多芬即兴创作了“月光”奏鸣曲。无论如何，“月光”这个名称使这首奏鸣曲成为家喻户晓的名曲。
奏鸣曲中包含着贝多芬至深的感情，是失聪的音乐家用心和灵魂谱写而成。琴音轻推慢陈，如倾泻一地的月光，缓缓移至心房，照亮了那些许久不曾碰触的角落，勾起回忆联翩。
“To sing a wrong note is insignificant,
but to sing without passion is unforgivable.”
唱错了一个音符是微不足道的，
但唱歌没有激情是不幸的。
《热情奏鸣曲》作于1804年至1806年间，正是贝多芬创作的成熟时期。这首曲子是贝多芬的天才所获得的最伟大的成果之一，是一首举世闻名，经常在音乐会上演奏的最伟大的作品之一。
《热情》通过完美的艺术形式，充分地表现了成熟时期贝多芬的思想感情，表明了贝多芬对他生活的时代和社会有着复杂的体会及不满。这首奏鸣曲被公认为是登峰造极的钢琴奏鸣曲之一。
“Music is the mediator between
the spiritual and the sensual life. ”
音乐是精神世界和感官世界之间的桥梁。
贝多芬的伟大，决不仅在于身为一个音乐家。他有对于人生的大苦闷与精练的美丽的灵魂，他是心的英雄。他的音乐就是这英雄心的表现。