致敬墨菲,致敬福尔曼。
△米洛斯·福尔曼
他曾是“奥斯维辛难民之子”,有着不解的身世之谜。
他一生流离颠沛,年轻时只身闯荡好莱坞,历经坎坷,后凭借努力两获奥斯卡,成为世界影坛艺术成就最高的导演之一。
他执导的《飞越疯人院》、《莫扎特传》都曾夺得多项奥斯卡大奖。
《飞越疯人院》电影海报
在拍摄完14部剧情长片之后,美国时间13日晚,86岁的他在家中永远地合上了双眼。
一代影坛巨匠离我们而去。
上世纪60年代捷克新浪潮导演米洛斯·福尔曼,是一位极具人文关怀的导演。他的作品有着深刻的人性哲理。
在他逝世之后,网友纷纷追悼道,“致敬墨菲,致敬自由,一路走好”。
他的一生历经坎坷,却始终坚定地走在电影之路上,不曾停歇。
1932年2月18日,一个捷克中部小城恰斯拉夫的三口之家又添一位男孩,他被取名为杨·托马斯·福尔曼,父亲是教师,母亲在当地经营民宿,哥哥比他大了12岁。
当时他们还不知道,这个杨·托马斯·福尔曼就是日后的名导米洛斯·福尔曼。
在第二次世界大战爆发之前,这个幸福的四口之家从未想过分离,然而不幸的那一天还是到来了。,将他父母双双投入大牢。
父母相继被牢狱之灾折磨而死,也给福尔曼留下了一桩未解之谜。
8岁那年,他成为孤儿。年幼的他还没有任何劳动能力,只能在亲戚的接济下过活。陌生人的支援,在他心中种下了一粒“人性关怀”的种子。
后来他的电影都专注于描述人的特性及行为,讴歌人性的自由与崇高。
二战结束后,福尔曼进了乔治国王寄宿制中学学习,之后凭借努力考上大学,入读布拉格表演艺术学院,专攻编剧。
这间学院诞生了捷克几乎所有优秀的导演。
这些当时的学生掀起了浩浩荡荡的捷克电影新浪潮。布拉格电影学院楼下的斯拉维亚咖啡厅,从卡夫卡时代开始,便是捷克知识分子的聚会场所。
1955年从布拉格电影学院毕业之后,福尔曼执导过几部纪录短片。
,这个26岁年轻人还不知道自己竟会对美国文化如此痴迷。
那是1958年,比利时布鲁塞尔举办世博会。这是二战之后在欧洲大陆上第一次举办大型世界博览会。
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26岁的福尔曼是他当时的助手,福尔曼因此在布鲁塞尔度过整整半年的欢乐时光,第一次真正打开了眼界。
那时,只要有时间,福尔曼就会往美国大使馆跑,在爵士乐和美国电影的熏陶下,他彻底地迷上了美国这个国家。
世博会结束后,福尔曼曾几经挫折,后来终于诞生出他的第一部长片——纪录片《才能竞技》。
《才能竞技》海报
在那个时代,福尔曼渴望突破。
他自行购买器材,探索电影手法,将对人性的关怀融入到他的电影之中。后来他的每一部电影,都与“人”、“人性”有关。
1963年对于福尔曼是关键的一年,他的人生在此转折。
这一年,福尔曼完成首部剧情长片《黑彼得》。
这部电影不仅让他得到了业内外的认可,还揭开了他未曾了解的身世之谜。
《黑彼得》海报
年轻导演福尔曼竟是私生子。在《黑彼得》上映之后,福尔曼的生父通过电影找到了福尔曼,将他与福尔曼母亲的婚外情告诉了福尔曼。
生父奥托·科恩告诉福尔曼,在奥斯维辛集中营时,福尔曼的母亲在临死之前,曾将这一秘密告诉了她的狱友。
在电影《黑彼得》的结尾,顽固的父亲质疑青春期的儿子,到底是什么样的理由让他做出一连串无法令人理解的行为,儿子彼得欲言又止,电影就在这欲言又止之中结束。
《黑彼得》海报
福尔曼生父的到来似乎也暗含着某种欲言又止。
这期间,福尔曼先后与两位捷克女演员亚娜和薇拉结婚。1964年,薇拉为福尔曼生下孪生子马蒂曼和彼得。
1965年,福尔曼的第二部剧情长片《金发女郎之恋》,代表捷克参加了奥斯卡最佳外语片的竞逐,虽然最终败给了《北斗七星》,却令欧洲影坛见识了所谓“捷克电影新浪潮”的魅力。
《金发女郎之恋》海报
这之后是巨大的痛苦的潮水。
1967年,福尔曼的喜剧片《消防员的舞会》拍摄完成。这部拿到外资的电影作品,却因为种种原因,投资最后撤资。
这部电影在二十世纪八十年代获得解禁。
《消防员的舞会》海报
1968年,“布拉格之春”爆发。福尔曼被国营电影厂以非法滞留境外的罪名开除,。他当时的居住地是纽约第23街的切尔西旅馆,这个地方是一个艺术之地。
1971年,福尔曼拍摄《出走》,这是他到美国后的首部作品。
虽然拿下了戛纳电影节评审团大奖,却在美国遭遇票房滑铁卢。福尔曼因此一分钱片酬都没拿到,还亏欠了投资方500美元。
《出走》海报
这部电影,几近让福尔曼精神崩溃,他一连三月宅在旅馆里思考电影和人生。
然而,这部电影却引起了迈克尔·道格拉斯的关注。他老爸柯克·道格拉斯曾在1963年出演舞台剧《飞越疯人院》。
舞台剧《飞越疯人院》剧照
最终,迈克尔找到福尔德,让福尔曼担任这出戏的电影导演。我们日后能在荧幕上看到这部经典之作还拜这位星二代所赐。
然而,《飞越疯人院》的拍摄却一波三折。
它不仅经历了预算超支和拍摄超期,还面临过合作不快。幸运的是,这部电影最终在1976年,夺得了奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳男女主角五项大奖。
《飞越疯人院》剧照
《飞跃疯人院》可以说是福尔曼最具知名度的电影之一,在这部电影中,他展现了坚强不屈的自由精神。
也是在这一年,福尔曼成为美国公民。
此后,福尔曼又拍摄了《毛发》和《爵士年代》,这两部作品涉及的题材都是纯正的美国文化,这与他的移民身份或许分不开。
《毛发》海报
《爵士年代》海报
1979年,福尔曼将舞台剧《莫扎特传》搬上银幕,并在1983年回到捷克拍摄这部电影。1985年,《莫扎特传》夺得第57届奥斯卡最佳影片、最佳导演等八项大奖。
《莫扎特传》为我们呈现了天才莫扎特疯狂而戏剧性的一生,对手脑海中上帝视角的植入让这部电影寓意生动,一代旷世奇才就这样在荧幕上复活。
《莫扎特传》海报
福尔曼与电影《莫扎特传》摄影师Miroslav Ondrícek一起工作
这之后的1989年,福尔曼又拍摄了《最毒妇人心》、《性书大亨》、《月亮上的男人》等影片。2000年,福尔曼凭借《月亮上的男人》摘下柏林电影节最佳导演银熊奖。
《最毒妇人心》海报
在这期间,福尔曼与比自己小34岁的私人助理玛蒂娜成婚,之后又生下两个儿子。
2009年,福尔曼与儿子彼得联合执导的电影《不如疾行》完成,这部电影也是由舞台剧改编而来,是福尔曼生前的最后一部电影。
《性书大亨》海报
纵观福尔曼的电影作品,都极具个人风格,他将“人性”描述得刻骨三分。
福尔曼的一生,与电影相互交织,他最终凭借着自身的天赋和努力成为世界电影最优秀的导演之一。
斯人已去,流水悠悠,几十载光影岁月如梦似幻。
他为电影而生,电影也将留住他不朽的人文精神。
感恩每一个时代的大师,是他们馈赠给我们宝贵的精神财富。
悲伤落下的地方,总有初阳升起。
为那些砥砺前行的人们祈福,一路且行且歌。