斯维亚托斯拉夫·里赫特

二十世纪公认的最伟大钢琴家之一的他

却说：“莫扎特的音乐是最难演绎的”

这到底是为什么呢？

---

一、难在“古灵精怪”

他是历史上最著名的“神童”，创作时乐思如井喷，下笔如有神。有人说：“他不创造音乐，他只是灵感的搬运工”。他性格“古灵精怪”，喜欢边玩耍边作曲，所以莫扎特的作品往往不循规蹈矩，充满了戏剧性的对比、令人意外的转折，有时还会表现一些有点“无厘头”的幽默感。所以，演奏莫扎特的音乐，不仅需要技巧纯熟，脑子还要能跟上这位“神童”的机灵哦！

---

二、难在“天真烂漫”

6岁开始作曲、不到20岁就进入了创作成熟期的莫扎特，在内心却一直像个孩子般纯真。在莫扎特的手稿中，手稿边缘会有一些数字或字母。那是他作曲时玩的数字游戏，或者在推导基础数学公式。从这些细节可以看出，莫扎特在作曲的时候有多天真烂漫。所以演奏莫扎特的作品，要让音乐像山间泉水、阳光空气一样自然优美，这就需要演奏者的心境也如孩童般澄明通透。

---

三、难在“才思敏捷”

在莫扎特时代，演奏家都能根据所表演的作品的情绪，进行一定程度的即兴表演。莫扎特也是一位非常优秀的钢琴演奏家，他同样擅长进行即兴创作。他的协奏曲的钢琴部分有时仅有骨架，要靠他自己在台上演奏时进行填充和丰富。如果在演奏时，按照印刷出来的乐谱照本宣科，当作莫扎特音乐的宗旨，那就错了。

---

所以到底怎样才能演好莫扎特？

演奏莫扎特的钢琴作品，可以说是对演奏者极大的考验——既不能太感性，也不能“无情”，既要有圆融的琴技，又要有孩童般的跳脱思维和想象力。

而在莫扎特所有作品中，钢琴协奏曲是其器乐协奏曲的精华所在，因为莫扎特尤其钟爱钢琴这种乐器。《C大调第八号钢琴协奏曲》是莫扎特为自己的公开音乐会而作，他本人的钢琴演奏技巧高超，所以这部钢琴作品也是一部技术大全，演奏难度代表了当时的最高水平。

---

俄罗斯钢琴家 米哈伊尔·普列特涅夫

被认为是俄罗斯钢琴学派在二十世纪后半期最杰出的代表。1978年，他在第六届国际柴可夫斯基比赛上包揽第一名和金奖。他是一位全方位的音乐家，身兼钢琴家、指挥家和作曲家的身份，从小不间断的作曲训练，使他能洞悉乐曲结构，并转化成自己的语言。他左右手分别能弹出两种截然不同的音乐，所以当他演奏炫技作品时，常常让人产生“到底有几双手？”的错觉。

在苏联解体后不久，已有10年指挥经验的他在1990年创立了俄罗斯首个非国营的独立乐团——俄罗斯国家交响乐团（RNO），并担任音乐总监、首席指挥。在他的带领下，俄罗斯国家交响乐团成为当今俄罗斯乐团在世界乐坛的代表、全球最优秀的交响乐团之一。

21世纪是属于普列特涅夫的！

集钢琴家、指挥家、作曲家于一身的普列特涅夫，有精通7国语言，成为现代乐坛不可多得的音乐全才。

12月10日，普列特涅夫与俄罗斯国家交响乐团、指挥家康拉德·冯·阿尔芬来到西安音乐厅，这是他首次钢琴协奏巡演，并演奏了莫扎特《C大调第八号钢琴协奏曲》乐迷们有幸欣赏到了他的钢琴演奏。

↓ 普列特涅夫演奏他亲自改编的《睡美人》