2018年1月23日上午由旅美博士吴易颖老师主讲的“莫扎特钢琴作品研讨会”在长沙柏乐钢琴城成功举办。2017年吴博士三场公益讲座以其详尽细致的讲解、风趣通俗的语言、多元考究的材料以及专业优雅的演奏折服了现在所有听众，2018年首场研讨会的消息一经发出，参会名额立即一抢而空，着实让人惊叹！与往常不同的是本次除了吴博士的示范演奏以及视频资料之外，更多了七名主动报名参与现场演奏的老师，吴博士希望在活动中能与大家有更多的互动和交流，目的并不在评判演奏而是通过演奏与聆听共同探讨，活动就在这一演奏一讲解，一聆听一讨论的形式中展开。

在本次研讨会上吴博士为我们精心准备了一场莫扎特作品的盛宴。

莫扎特我们熟知的“音乐神童”，他以29年间创作600多首作品的高产被称作“上帝的抄谱员”，吴老师在研讨会一开始就强调莫扎特是极简单而纯粹的，他说：“如果你想了解巴赫，就要了解他的伟大；如果你想了解莫扎特，就要了解他的单纯。”莫扎特的曲目程度以及内涵都适合孩子去演奏，但是作为老师我们要避免将他的曲目想的过于简单或者过于困难。然而造成我们有这样的错误解读就是因为莫扎特留给我们的信息太少，与巴赫相类似，但是不同的是巴赫用意是希望给研习者以发挥的空间，而莫扎特则是由于自己过于忙碌的巡演安排，无法一一将细节填补，而且这所有的曲目都是为自己而作，所有音符即使没有写全，也已了然于心。当然巴赫与莫扎特都有特例，在莫扎特的钢琴协奏曲中往往都会有一个给钢琴独奏的炫技华彩乐段，唯独A大调第32号协奏曲，作品K488的华彩乐段在创作时就记录在与乐队总谱的同一纸张上（我们知道往常他都将华彩乐段记录在其他稿纸上），就是希望在所有钢琴家演奏这个作品时，华彩乐章必须一音不差的按谱演奏。巴赫也是在意大利协奏曲中将所有的装饰音一一标记，甚至还有强弱的提示，这体现的是两位巨匠对自己创作的自信以及珍爱。（未完待续，敬请期待）

 

                                                                                                            （唐道子  整理）